5 STÜCKE AUS 5 MUSEEN, DIE FASZINIEREN WERDEN

EAuf Spaniens Kulturrouten gibt es viele offene Räume und unendliche Himmel; Wälder, Pfade oder Flüsse, in denen dieses oder jenes historische Ereignis stattfand. Unsere fünf Routen sind voll von den tatsächlichen Schauplätzen eines hochgelobten Films mit dem Titel ‘Geschichte Spaniens’ mit einem übertriebenen Budget (die Dreharbeiten dauerten sage und schreibe rund 40.000 Jahre), so dass er sich an zwei oder drei Nachmittagen mit Sofa und Decke genießen lässt.

Es gibt viele Attraktionen der Kulturrouten Spaniens, die in Museen versteckt sind. Dies sind die idealen Orte, um nach Tagen voller Straßen, Abenteuer und Staub tiefer einzutauchen. Wir haben fünf kuriose Stücke aus fünf Museen unserer Routen für diejenigen ausgewählt, für die die Geschichte Spaniens so lebendig sein kann wie eine Hollywood-Blockbusterproduktion.

1. Museum von Burgos: das Schwert (oder auch nicht) des Cid selbst

Es gibt kaum ein Objekt, das vom Cid berührt oder besessen wurde und im Laufe der Zeit nicht Anlass zu Verehrung, Verwirrung oder Polemik gab. So geschah es mit seinem Pferd (dessen Überreste vor einigen Jahrzehnten erfolglos gesucht wurden), mit seinen eigenen Knochen – die immer noch an verschiedenen Orten verstreut sind, ganz zu schweigen davon, dass sie in einem der beiden (!) offiziellen Gräber ruhen – und so geschieht es mit seinem Schwert Tizona, dem berühmtesten. Die Waffe wird im Museum von Burgos ausgestellt, und die Debatten um ihre Echtheit dauern bereits mehrere Jahrhunderte an.

Tatsächlich handelt es sich um ein mittelalterliches Schwert aus Stahl, das auf das 11. Jahrhundert datiert wird; es ist in einem sehr guten Erhaltungszustand und wurde bereits vor sechs Jahrhunderten als die echte Tizona erwähnt. Falls noch Zweifel bestehen, gibt es eine Inschrift, die lautet: “ICH BIN TIZONA, GEFERTIGT IM JAHR TAUSEND UND VIERZIG”.

Eine Kuriosität: Irgendwann im 15. Jahrhundert wurde der Waffe eine zentrale Rinne angebracht, die es ermöglichte, dass das Blut des Feindes beim Eindringen des Schwertes in dessen Körper ​​frei nach außen fließen konnte.

Der Camino des Cid, selbstverständlich beschreitet sie nicht nur die Spuren der literarischen und historischen Figur, sondern auch die Orte, die weiterhin Schauplatz von Debatten wie dieser um das Schwert sind. Um ein Beispiel zu nennen: Wenn Sie das nahe gelegene Kloster San Pedro de Cardeña erreichen, fragen Sie nach dem Ort (und der Geschichte), an dem die sterblichen Überreste von Babieca, dem Pferd, gesucht wurden. Sie werden sehen, Sie werden sehen…

2. Archäologisches Museum von Asturien: Auf dem Gesicht ein Bison; Am Kreuz ein Pottwal

Prähistorische Felskunst-Wege nicht nur in Felsmalereien (oder Skulpturen) in Höhlen oder Felsüberhängen, sondern auch in der gesamten Vielfalt der Formate, die unsere Vorfahren nutzten, um ihre künstlerischen Anliegen zu verewigen (besser könnte man es nicht sagen). Das Archäologische Museum von Asturien beherbergt eine große Anzahl davon, aber eines sticht aus drei Gründen besonders hervor: wegen seiner (geringen) Größe; wegen der Meisterschaft dessen, der es bearbeitete, und weil es das ist, was unseren Höhlenmenschen-Ahnen am nächsten einer Juwel oder einem Amulett kam.

Es handelt sich um einen Walrosszahn, der mit großer Kunstfertigkeit und künstlerischem Feingefühl graviert wurde. Auf einer Seite meißelten sie das Profil eines Bisons ein. Auf der anderen Seite, das eines wunderschönen Pottwals oder vielleicht war es ein Beluga. Man weiß auch, dass er um das Jahr 14.500 v. Chr. hergestellt wurde und in der Höhle von Las Caldas ausgegraben wurde, nur 7 Kilometer vom Zentrum der asturischen Stadt Oviedo und mehr als 30 Kilometer vom Meer entfernt, dem Lebensraum des Säugetiers, dem der Zahn gehörte.

Die Neugier Trotz der winzigen Größe des Pottwals (7 cm mal 3,2 cm), sparten die Künstler nicht an Details (wie das dichte Fell unter der Brust des Bisons), was es ermöglicht hat, die dargestellten Arten mit der Genauigkeit eines Fotografen zu identifizieren. Es gibt viele Beispiele in der prähistorischen Kunst von Darstellungen von Wiederkäuern, aber nur wenige von Meeressäugern wie Pottwalen. Warum? Das kann viele Gründe haben, aber einer ist verdammt logisch: Unsere Vorfahren konnten einen Meeressäuger nur in seiner Gesamtheit sehen, wenn dieses (und starb) am Strand gestrandet war.

3. Museum der Karwoche von Puente Genil: Tod, Dämonen… und Zigarren

Es gibt so viele Osterfeiern, wie es Orte auf einer Landkarte gibt. Puente Genil ist nicht nur keine Ausnahme, sondern das beste Beispiel für die Eigenständigkeit, die ein so universelles Fest annehmen kann. Schon allein der volkstümliche Name: La Mananta, eine phonetische Ableitung des Begriffs ‘Semana Santa’, der durch eine beliebte Figur des Ortes, El Nene, populär wurde. Im Museum der Semana Santa von Puente Genil gibt es ein Öl auf Leinwand seines Gesichts zu seiner Erinnerung, aber es ist nicht das einzige interessante Objekt, das seine vier Wände beherbergen ...

Dies erzählt uns Wege der Leidenschaft, die Karwoche- und Barockroute von Rutas Culturales de España, die dazu bestimmt ist, die Karwoche-Feierlichkeiten von 10 Dörfern im Herzen Andalusiens sowie deren historisches, gastronomisches oder kulturelles Erbe bekannt zu machen und aufzuwerten.

Die Neugier Die ‘Rostillos’ sind eines der Markenzeichen der Karwoche von Puente Genil und als solche im Museum mehr als präsent. Es sind Masken aus Pappmaché und Gips, die eine ganze Plejade biblischer Figuren hervorrufen, und das mit einem eigenen, gut erkennbaren und einheimischen künstlerischen Stil. Im Museum von Puente Genil muss man die geheimnisvollsten und beunruhigendsten Rostillos aufspüren, wie die dramatische Haut des Judas, den Totenschädel des Todes, das spöttische Grinsen des Teufels oder jene, die die Kinder in der Karwoche für Kinder benutzen: Miniatur-Rostillos, so bärtig und behaart, als gehörten sie Erwachsenen.

Die Neugier (und 2): Sicherlich gibt es in ganz Spanien keine Prozession, bei der Nazarener eine Zigarre rauchend durch die Straßen ziehen. In Puente Genil geschieht dies: Es sind die Picoruchos, die auch im Museum vertreten sind.

4. Nationalmuseum für Römische Kunst von Mérida: Ein Phallus markiert den Ort

Es kein Geheimnis, dass die Römer zu allem fähig waren. Sie schufen das größte europäische Reich der Antike; sie schufen das erste Straßennetz der Geschichte (so gut geplant, dass wir heute noch viele ihrer Routen benutzen) und wo immer sie hingingen, brachten sie ihre Ingenieurskunst (wie die Aquädukte beweisen, die bis heute erhalten sind) oder ihre Leidenschaft für das gute Leben, indem sie Weinreben importierten und Thermen bauten, wo immer sie das Leben angenehmer gestalten wollten. All das wissen wir dank des Vía de la Plata Route, die Zeitmaschine von Rutas Culturales de España, die es ermöglicht, die größte markierte Route römischer Überreste des Landes zu bereisen, von Sevilla bis Gijón.

Das Nationale Museum für Römische Kunst in Mérida hat ein doppeltes Interesse. Das Gebäude, das es beherbergt (ein Werk des Architekten Rafael Moneo), ist ebenso anregend wie die Sammlung römischer Kunst, die es birgt: (fast) alle archäologischen Funde, die in der antiken römischen Stadt Augusta Emerita gemacht wurden.

Die Neugier Es ist auch kein Geheimnis, dass die Römer eine sexuelle Kultur hatten, die sich spürbar (um es milde auszudrücken) von unserer unterscheidet. Wir wissen viel darüber, nicht nur aus Schriften, sondern auch aus Skulpturen, Fresken, Mosaiken oder Amuletten, die bis heute erhalten geblieben sind. Im Museum von Mérida wird (neben zahlreichen erotisch-festlichen Stücken) ein phallisches Symbol ausgestellt, das in einen Verkehrsschonstein gemeißelt wurde, der in der Ecke eines Hauses stand. Er diente als Wegweiser, um (erfolgreich) zu einem Bordell zu gelangen, und auch als Glücksbringer für diejenigen Passanten, die das Glück hatten, ihn zu sehen.

5. Nationalmuseum für Skulpturen von Valladolid: Die (hässliche) Büste des Kaisers

Es nicht fair, die Größe eines Museums auf ein einziges Stück zu reduzieren. Und wenn das Museum das Nationale Skulpturenmuseum von Valladolid ist, umso weniger. Die offiziellen Texte sagen, dass es das wichtigste in Spanien auf seinem Gebiet ist, obwohl es inoffiziell viel mehr ist: Es wirkt wie ein Kino, in dem hundert Filme gleichzeitig gezeigt werden. Und das Beste von allem ist, dass diese 100 Filme in einem großartigen 3D-System gezeigt werden: Es scheint, als würden die dargestellten Dämonen nach deinem Hals greifen wollen; die Heiligen deine Stirn berühren wollen; oder die Könige deinen Blick halten, bis jemand ihn abwendet.

Daher ist es logisch, dass das beste Museum seiner Art eine Büste eines der am meisten auf Leinwand und Skulpturen verewigten spanischen Könige beherbergt: Karl I. von Spanien (oder Karl V. des Heiligen Römischen Reiches). Darüber hinaus war Valladolid eine Stadt, die eng mit dem Kaiser verbunden war: Er kam hier vorbei, als er 20 Jahre alt war und versuchte, so viel Geld wie möglich zu beschaffen, um gegen Franz I. von Frankreich um die Kaiserkrone zu konkurrieren (die er erhielt); und er zeigte sich hier mehrere Tage lang auf seinem Weg zum Kloster Yuste (und seinem Ruhestand), als er 56 Jahre alt war: Valladolid war die letzte große Stadt, die er betrat, bevor er sich in die Schatten von Yuste zurückzog. Diese und andere Geschichten werden in den Routen des Kaisers Karl V, die den Spuren (und Geheimnissen) des mächtigsten Mannes seiner Zeit folgen.

Die Neugier Es daher nicht ungewöhnlich, dass das Museum eines der vielen Werke aufbewahrt, die ihn porträtierten: eine Skulptur eines kaum 20-jährigen Karl V. mit nachdenklicher Pose, markantem Kinn und Kiefer und naivem Blick. Die Anziehungskraft des Werkes liegt gerade darin: Es porträtiert einen Menschen anstelle eines zukünftigen Kaisers und wird dem gerecht, was zu seiner Zeit geschrieben wurde: “Seine größte Hässlichkeit war der Mund, denn seine Zähne waren so unverhältnismäßig zu denen oben, dass sich die Zähne nie trafen.”.